Aquí os dejo un video de cómo bailar Break Dance, uno de los estilos más de moda en la actualidad, y uno de los estilos que se baila en el conocido programa , Fama!
Si queréis aprender algo básico, mirad este vídeo que es algo interesante...
A continuación os mostramos el más que conocido movimiento del moonwalker que hizo famoso Michael Jackson. Todos sabemos lo que es, todos lo hemos visto, a todos nos gustaría hacerlo, pero quizás nunca hemos sabido cuáles eran las pautas para realizarlo. Pues bien, os dejamos un video que aclara los movimientos a realizar para llevarlo a cabo, o al menos intentarlo. Para los valientes que lo intenten, aclarar que la suela del zapato que llevemos y el suelo sobre el que lo hagamos influirán en gran medida sobre el resultado, es decir, debemos buscar un contacto resbaladizo entre el zapato y el suelo. Os animamos a que lo probéis y paséis un buen rato. Aprender es gratis. Esperamos algún comentario sobre vuestras experiencias.
Aquí os dejo un montaje sobre varios grupos participantes en las olimpiadas de Pekin 2008... Como casi siempre, los equipos del este, Rusia, etc. suelen ser los más destacados...
La gimnasia rítmica es un deporte que combina elementos de ballet, gimnasia, danza y el uso de diversos aparatos como la cuerda, el aro, la pelota, las mazas y la cinta.
Este deporte puede ser practicado individualmente, en conjuntos de 5 gimnastas, en conjuntos de 4 gimnastas, de 3 gimnastas o realizar las también en duplas.
En cuanto a los conjuntos podemos señalar que su duración debe ser de 2 minutos y medio, mayor a la de uno individual que es de 1 minuto y medio. Las gimnastas puede ser que lleven 5 aparatos iguales o 3 con un mismo aparato y 2 con otro diferente. Originalmente eran 6 gimnastas.
Peculiaridades técnicas Iniciación con posturas de relajamiento Suavidad del ejercicio y continuidad de la acción Participación de amplias zonas musculares Perfección de los movimientos Ejecución a ritmo, según un tema musical Desplazamientos frecuentes Inclusión de cada ejercicio en el conjunto
La danza contemporánea o moderna es un estilo creado para expresar los sentimientos. Así como los sentimientos cambian, los bailarines contemporáneos deben cambiar constantemente. Es importante el individualismo, la abstracción y la entrega al arte. Los bailarines tienen poco en común además del rechazo de las tradiciones existentes y del deseo de reexaminar los principios fundamentales de la danza como medio de comunicación. Actualmente existen dos técnicas: La Graham, y la Cunningham, pero los bailarines contemporáneos suelen revolverlas.
Diferencias entre el ballet y la danza contemporánea
1.Ballet - Las formas siempre son graciosas y bellas. 1.D.Contemporánea - Las formas muestran lo bonito y lo feo de la vida 2.Ballet- El cuerpo necesita tener una forma en particular y desde niños se trabaja en eso. 2.D.Contemporánea- El cuerpo puede pesar o medir lo que sea mientras este fuerte y flexible. 3.Ballet- Se trabaja movimiento elevado y saltos. 3.D.Contemporánea- Se trabaja en el suelo y en caídas. 4.Ballet- Los pasos básicos están rígidamente definidos 4.D.Contemporánea- Hay muchos estilos de pasos 5.Ballet- La coreografía sigue una historia y tiene varios personajes. 5.D.Contemporánea- La coreografía se basa en ideas y sentimientos. 6.Ballet- Se baila con ropas y zapatos especiales. 6.D.Contemporánea- Se baila con la ropa que sea. Por lo general bailan descalzos. 7.Ballet- En el pas de deux, el hombre carga a la mujer en formas definidas. 7.D.Contemporánea- El hombre carga a la mujer de maneras inusitadas. Inclusive la mujer carga al hombre.
Técnicas
Graham Martha Graham estudió en la escuela Denishawn y creó su propia técnica en 1927. En su técnica lo importante es sentir los movimientos. Se divide en trabajo de piso, de centro y de movimiento. Se caracteriza por la contracción muscular y la relajación para producir energía motora, el juego con el peso del propio cuerpo y el contraste de posiciones cerradas con abiertas. Entre sus movimientos característicos están los demi-pliés con pies paralelos, los triplettes y los shoulder falls.
Cunningham El bailarín Merce Cunningham se separa de la compañía de Graham para crear la suya. Es la única persona que enseña esta técnica de manera pura ya que no ha escrito sus ejercicios. Se enfatiza en una posición vertical y en piernas y brazos elegantes. Utiliza muchos ejercicios con demi-pliés y ejercicios donde se apunta el pie estirado en distintas direcciones.
Las danzas antiguas son los diálogos de la humanidad entre el cielo, la tierra y los seres divinos. La naturaleza se expresa a través de las danzas eternas del universo. Las danzas étnicas de diferentes estilos se despliegan sucesivamente bajo la atenta mirada del público. Los bailarines describen la elevación original de la civilización antigua en la historia. Sus cuerpos manifiestan el sentido de la realidad y de la profundidad, que tanto falta en la sociedad moderna, despertando antiguos recuerdos. Ganaron la libertad. La danza, que tiene desde el principio de la civilización humana la sagrada función de abrir la sabiduría, nos presenta ahora al tiempo antiguo, cuando el cielo y la tierra y las miríadas de cosas formaban una alianza.
Las sevillanas constan de 4 partes. Cada una de las partes tiene un significado por lo que se crea una coreografía con diferentes pasos y movimientos en pareja.
Yo, personalmente las aprendí en mi escuela de baile cuando era pequeña con 9 años, y tengo que decir, que es como montar en bici, que no te olvidas de bailarlas nunca... Mira que puedes estar 3 años sin bailarlas, que cuando te ponen la música, te arrancas y no paras!!
A mi personalmente la canción que más me gusta es la de "No te vayas todavía, no te vayas por favor, no te vayas todavía, que hasta la guitarra mía llora cuando dice adiós", todos la conoceréis, seguro!
A continuación, aunque diferentes, algo que nos une a todas las culturas del mundo, todo el mundo baila. Aunque tengan ritmos diferentes, todas tienen bailes folclóricos con los que identificarse... Os pongo algún video de danzas de lugares muy diferentes entre ellos...
El flamenco es un género español de música y danza que se originó en Andalucía en el siglo XVIII, que tiene como base la música y la danza andaluza y en cuya creación y desarrollo tuvieron un papel fundamental los andaluces de etnia gitana. El cante, el toque y el baile son las principales facetas del flamenco.
El baile flamenco es una manifestación muy antigua circunscrita al ámbito andaluz. Tiene una vigencia de más de dos siglos, dentro de una evolución constante a lo largo de este largo periodo de tiempo. Su edad de oro se registra entre 1869 y 1929. Depende completamente de la guitarra, que le presta el compás y el ritmo imprescindibles para su realización, de manera que su progreso va unido al de este bello instrumento.
Haka es un término que sirve para definir cualquier danza tribal maorí, pero se suele referir con este nombre de forma específica a la danza de guerra tribal maorí. No obstante, se suele utilizar como danza de bienvenida y es signo de hospitalidad.
Actualmente la Haka se suele ver escenificada instantes antes del inicio cada partido de los All Blacks, el equipo nacional de rugby de Nueva Zelanda con la intención de hacer patente el respeto a su historia y cultura y también para impactar en la concentración del equipo rival.
Algunas veces, el haka es desafiado por los rivales de los All Blacks. En la Copa del Mundo de Rugby 2007, la selección francesa, se plantó en frente, a solo un metro de distancia de los neocelandeces cuando se disponían a hacer el haka y los miraron cara a cara durante todo el ritual. A continación podemos ver ese momento.
La selección de Gales también ha desafiado la Haka. Éstos se quedaron plantados en el campo desafiando a los All Blacks después de que realizaran el Haka "Ke Mate", siendo la selección neozelandesa, después de un minuto y medio, quienes empezaron a moverse para ir a calentar.
Para aquellos que les interese el significado literal de la danza o deseen intentar llevarla a la práctica, aquí dejamos la letra.
Ka mate! Ka mate! Ka ora! Ka ora! Ka mate! Ka mate! Ka ora! Ka ora! Tenei te tangata puhuru huru Nana nei i tiki mai Whakawhiti te ra A upa....ne! Ka upa...ne! A upane kaupane whiti te ra! Hi!
¡Muero! ¡Muero! ¡Vivo! ¡Vivo! ¡Muero! ¡Muero! ¡Vivo! ¡Vivo! Este es el hombre peludo* Que trajo el Sol Y lo hizo brillar de nuevo ¡Un paso hacia arriba! ¡Otro paso hacia arriba! ¡Un paso hacia arriba, Otro hacia arriba....el Sol brilla!
*En la tradición maori, el hombre peludo equivale a hombre valiente
La danza clásica es conocida como la madre de todas las danzas y tiene su origen en Europa, en los bailes cortesanos de la real nobleza, como divertimento para esta clase social. A medida del paso de la historia esta forma de baile fue evolucionando en diferentes tipos de danza clásica y en el ballet clásico moderno. La danza clásica hoy es vista como una representación de la elegancia y estilo mas puros, donde los bailarines desarrollan sus movimientos de forma perfecta y de acuerdo con los tiempos que poseen las músicas. Es un estilo de danza que requiere mucha disciplina y entrenamiento por la dificultad que requiere aprender a bailar clásico. Pero igualmente con el paso del tiempo y el advenimiento de otro tipo de danzas que nacieron como contrapartida del ballet, este, fue evolucionando; igualmente lo que la identifica es la conducta y perfección de posturas, actitud y movimientos. Fuentes de información e imagen:
Pues sí, aunque no la conozcáis, la modalidad de Esquí artístico-acrobático se divide en tres sub-modalidades que comprenden salto, bache y ballet (En el ballet, los esquiadores bajan una pista totalmente lisa y con una pendiente no muy pronunciada realizando una serie de ejercicios artísticos y acrobáticos al ritmo de música). Hace unos años esquiando en Sierra Nevada vi que un grupo de esquiadores hacían "cosas raras" y es que estaban haciendo movimientos acrobáticos, era un grupo de iniciación. Es curioso de ver, una manera diferente de bailar. Como véis, hasta en los lugares más insospechados se puede bailar :P...
A continuación tenemos el placer de presenciar unos magníficos vídeos de patinaje artístico sobre hielo con los que se nos ponen los pelos de punta. Esta modalidad deportiva no se aleja del baile, supone una interpretación física de una determinada música. Para ello los deportistas preparan una coreografía que encaje en una canción, adecuando cada movimiento a los distintos momentos de la canción. El primero de los vídeos marca uno de los momentos más importantes en la historia de este deporte. Los protagonistas fueron Jane Torvill y Christopher Dean, los cuales obtuvieron una aclamación absoluta y recibieron la votación máxima por parte de todos los miembros del jurado tras la coreografía del Bolero de Ravel. Los siguientes dos son interpretaciones individuales y en pareja de dos canciones de Andrea Bocelli. Y el último es la interpretación de la fantástica banda sonora de Titanic, "My heart will go on" por parte de otra pareja. Realmente fabulosos y exquisitos.
Jane Torvill y Christopher Dean - Bolero de Ravel.
Merece la pena ver como personas con discapacidad física rompen barreras en el baile y realizan una coreografía transmitiendo igual o más que cualquier persona sin discapacidad.
Son ejemplos de superación que dan ánimo a cualquiera que los vea.
Un saludo compañeros, nunca digáis ESTO NO LO PUEDO HACER...NADA ES IMPOSIBLE!
Somos Alex y Seimi y os damos la bienvenida a nuestro blog en el que podréis encontrar muchas cosas interesantes sobre el baile, una manera diferente de practicar la actividad física.